Cette année encore, les jeunes du Conseil des Jeunes de la Ville de Charleroi vous prouveront que les adolescents aussi ont l’esprit critique et acéré. Durant tout le festival un jury composé de 5 jeunes assistera à tous les spectacles, avant de décerner, finalement, leur prix du jury recompensant le meilleur spectacle de KICKS! Festival/Regard(s) sur la jeunesse.
¤ Quand? vendredi 23 mars remise des prix du Jury des jeunes à 19h.
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Retrouvez ci-dessous quelques critiques des spectacles du festival.
Les bonnes intentions
« La pièce est très forte, la présence sur scène est exceptionnelle (force de déclamation, regards profonds). Le texte, l’histoire et le thème sont choquants et émouvants. La mise en scène est épurée mais très claire et « symbolique », elle rend service au texte. Le décor donne l’impression d’enfermement. Les lumières et les films, placés aux bons moments, sont vraiment porteurs. La sonorité est très présente : le monologue chante, lentement, comme une marche, égrenée comme un refrain. Le costume est très bien choisi, il donne une première impression de « sauvagerie »… Un excellent spectacle ! »
« Pièce riche en réflexion, très structurée et magnifiquement mise en scène ».
« Thématique qui réussit à nous faire porter un autre regard sur la jeunesse. Certains moments qui pourraient être choquant passent assez bien grâce à la présence de l’actrice. »
Leurs avis sont unanimes, ce spectacle aura marqué leurs esprits et les aura poussés à réflexion.
Nés Poumon Noir
« Ce spectacle (pièce – concert ?), dialogue d’un genre nouveau m’a touché au plus profond. Cette expression, cette mise à nu tellement forte m’a transporté. Chaque mot, chaque respiration a soufflé un vent nouveau en moi. J’ai eu l’impression de découvrir « les autres », ceux qui « font peur » à Charleroi. Et l’espace d’une heure, j’ai vécu comme eux, pensé comme eux, je suis devenu une partie d’eux.
D’une part l’expression, la force mais aussi l’ironie et l’humour de Mochélan. D’autre part, l’envoûtante musique si pénétrante m’ont littéralement transpercé.
D’un point de vue plus technique, la mise en scène unique, le jeu des musiciens / acteurs, mais aussi la qualité et l’adéquation de cette vidéo ont rendu cette rencontre fantastique.
Plus qu’un spectacle ou qu’une découvert, un moment de partage exceptionnel ! ».
Le Signal du promeneur
“J’ai eu du mal à saisir les différents sujets, à comprendre. Il y avait un manque de clarté. Cependant, l’humour, l’éclairage, la musique et le jeu des différents sentiments ont donné un plus à la pièce.”
” Le thème de la recherche de l’utopie est bien cerné au début mais on perd le fil au milieu de la pièce. L’interrogation est intéressante mais il y a un manque de développement. Par contre, la musicalité, la créativité, les images, les références et l’interprétation font que j’ai apprécié ce spectacle.”
“C’était vraiment super. C’était bien joué dans la gestuelle, la parole et les chants (chorale). Le décor était vraiment bien choisi. L’exagération de la pièce fait qu’elle était spéciale. Il y a eu une très bonne intro avec les personnages qui débarquent un peu partout. La vision de la justice est vraiment bien caricaturée.”
Pour rire pour passer le temps
“C’était une pièce au sujet très fort. Pourtant la mise en scène était très simple. Un retour à l’essentiel et aussi une universalisation exceptionnelle, difficile à approcher d’un premier abord mais extrêmement riche dès que l’on prend un peu de recul.. et animée par un excellent débat !“
“Je n’ai pas très bien compris le sens de la pièce. Elle était fort courte. Le jeu de la manipulation est bien voyante mais la morale n’y est pas. “
“Pièce choquante, marquante, avec beaucoup de violence. Elle traîte plusieurs aspects : la dominance morale, la violence physique, le doute, le questionnement, la faiblesse humaine, le bien / le mal, la soumission, la recherche d’identité. C’est une pièce qui peut s’adapter à plusieurs situations.”
L’arrestation
« Cette pièce était surprenante et inattendue. Les acteurs avaient un très bon jeu, cela rendait la pièce beaucoup plus réaliste. Il y avait une part de vérité autant du côté du policier que du côté du jeune. Cependant, la jeunesse était assez stéréotypée et le policier interprétait l’image de l’autorité du point de vue des jeunes. Le moment le plus marquant était lorsque le jeune fut menotté et lorsqu’il criait, hurlait, on pouvait se représenter les sentiments des acteurs. C’est un texte magnifique, remplis de sens. Les aspects du décor étaient recherchés. »
ETB
« C’est une pièce axée sur le monde des jeunes. On est admirablement bien rentré dans la pièce, on se sent concerné. Différentes thématiques sont ciblées : le travail, le triangle amoureux, la routine, les modes et la consommation, la recherche d’identité, la religion et les sans papier. Il y a une absence d’éclairage ce qui laisse court à l’imagination des spectateurs. »
IN VITRINE
« Nous avons assisté à une pièce qui nous a, à peu près, tous marqué. Dans un premier temps, il s’agit d’une petite partie de plaisir. Dans un second temps, c’est une vraie pièce de théâtre qui mène à la réflexion. Les auteurs ne nous donnent aucun indice, chacun est libre de penser ce qu’il veut. Un jeune a même cité : “C’est une pièce inhabituelle, nous ne pensions pas assister à cela”. Nous en faisions partie. En effet, nous sommes tous invités à la fête d’Alice, nous avons tous chanté un bon anniversaire, nous avons fait des photos, nous avons chanté un karaoké et nous avons eu des interactions avec les acteurs. Tout était écrit sur un écran, il fallait suivre au pied de la lettre le programme donné. Nous avions vraiment l’impression d’y être. C’était une chouette expérience. La pièce décrit la vie actuelle. L’exagération des acteurs a parfois lassé certains d’entre nous, qui sur le coup, à chaud, n’ont pas vraiment compris le rapprochement avec les effets créés. »
